Descubra nesse artigo tudo sobre o ECAD: o que é esse órgão essencial para os direitos autorais musicais no Brasil e como ele funciona. Entenda seu papel na arrecadação e distribuição justa para compositores e artistas.
Nos bastidores da indústria musical brasileira, o Ecad (Escritório Central de Arrecadação e Distribuição) desempenha um papel crucial. Criado em 1973, o Ecad é uma entidade privada e sem fins lucrativos responsável pela arrecadação e distribuição dos direitos autorais de músicas no Brasil. Seu objetivo principal é garantir que compositores, intérpretes, músicos e produtores sejam remunerados de forma justa quando suas obras são executadas publicamente, seja em shows, rádios, televisão, internet, estabelecimentos comerciais, entre outros.
O Ecad atua como um intermediário entre os detentores dos direitos autorais e os usuários de música, como emissoras de rádio e TV, casas de espetáculo, bares, restaurantes e plataformas digitais. Ele centraliza a cobrança das tarifas de direitos autorais e distribui os valores arrecadados aos titulares desses direitos, com base na frequência e na forma como suas obras são utilizadas.
O funcionamento do Ecad pode ser dividido em alguns passos essenciais:
O Ecad realiza a cobrança de tarifas junto aos usuários de música. Essas tarifas são estabelecidas de acordo com regulamentos específicos para cada tipo de uso e são baseadas no potencial econômico de cada estabelecimento ou veículo de comunicação.
Para que os criadores recebam os royalties, é necessário que suas obras estejam devidamente cadastradas no Ecad. Compositores, letristas, intérpretes e produtores devem registrar suas obras para garantir que sejam incluídos na distribuição dos valores arrecadados.
Após a arrecadação, o Ecad distribui os valores aos titulares dos direitos autorais, levando em consideração critérios como a popularidade das obras, a frequência de execução e os relatórios de utilização enviados pelos usuários de música.
Para os criadores musicais, o Ecad representa uma importante fonte de renda, especialmente em um mercado onde a pirataria e o uso não autorizado de obras são desafios constantes. Além de garantir a remuneração financeira, o Ecad também desempenha um papel educativo, conscientizando músicos sobre a importância de proteger seus direitos autorais e incentivando a criação artística.
Apesar de sua relevância, o Ecad enfrenta críticas quanto à transparência na distribuição dos valores arrecadados e à eficiência na gestão dos direitos autorais. Alguns artistas e compositores relatam dificuldades no processo de cadastro de suas obras e na fiscalização do uso das mesmas, especialmente no ambiente digital, onde o rastreamento de execuções pode ser mais complexo.
Em resumo, o Ecad funciona na proteção dos direitos autorais e na remuneração dos criadores musicais no Brasil. Com seus processos de arrecadação e distribuição, ele contribui para a sustentabilidade econômica dos artistas, incentivando a produção de novas obras e a valorização da cultura musical brasileira. Para os músicos, compreender o funcionamento do Ecad é essencial para garantir seus direitos e maximizar suas oportunidades no mercado fonográfico.
Se você é um artista em Belo Horizonte buscando um estúdio de gravação profissional e dedicado à qualidade, não deixe de conhecer a Pneuma Produtora. Localizado na vibrante cena musical da cidade, a Pneuma Produtora oferece serviços de gravação, mixagem e masterização com uma equipe apaixonada por música e comprometida em transformar suas ideias em realidade sonora. Visite nossa página de contato ou entre em contato pelo nosso Whatsapp para saber mais sobre como podemos ajudar você a alcançar seus objetivos musicais.
Aprenda como baixar playlist do Spotify com nosso guia passo a passo. Descubra os métodos mais eficientes para salvar suas músicas favoritas offline e aproveite suas playlists em qualquer lugar, a qualquer momento
O Spotify se tornou uma das plataformas de streaming de música mais populares do mundo, oferecendo acesso a milhões de músicas e playlists. Porém, muitos usuários ainda têm dúvidas sobre como baixar suas playlists favoritas para ouvir offline.
Neste artigo, a Pneuma Produtora, especialista em produção musical e distribuição, vai te ensinar a baixar playlists do Spotify de maneira fácil e rápida.
Baixar playlist do Spotify tem várias vantagens, especialmente para aqueles que têm uma vida agitada e não podem depender de uma conexão de internet constante. Aqui estão alguns motivos para você considerar baixar suas playlists:
Para baixar playlist do Spotify, você precisará de uma assinatura do Spotify Premium. A versão gratuita do Spotify permite apenas a reprodução de músicas online com anúncios.
Se você ainda não é assinante, siga estes passos:
- Acesse o site do Spotify ou abra o aplicativo.
- Clique em "Premium" no menu superior.
- Escolha o plano que mais se adequa a você e siga as instruções para assinar.
Abra o aplicativo do Spotify no seu dispositivo móvel ou desktop.
- No menu "Sua Biblioteca", selecione "Playlists".
- Clique na playlist que deseja baixar.
- No topo da playlist, você verá um botão com um ícone de download (seta para baixo).
- Clique no botão de download. O ícone mudará de cor para indicar que o download está em andamento.
- O tempo de download pode variar dependendo do tamanho da playlist e da velocidade da sua conexão de internet.
- Uma vez concluído, todas as músicas da playlist estarão disponíveis offline.
- Para acessar suas músicas baixadas, vá para "Sua Biblioteca" e selecione "Playlists".
- Todas as playlists baixadas estarão marcadas com um ícone de download ao lado do nome.
- Atualização automática: Certifique-se de que a opção de atualização automática de downloads esteja ativada para manter suas playlists sempre atualizadas.
- Armazenamento: Verifique o espaço disponível no seu dispositivo antes de baixar grandes quantidades de música.
Baixar playlist do Spotify é uma maneira eficiente de garantir que você tenha acesso às suas músicas favoritas a qualquer momento, mesmo sem conexão com a internet. Agora que você sabe como fazer isso, aproveite ao máximo sua assinatura Premium.
Na Pneuma Produtora, estamos sempre prontos para ajudar artistas e músicos a alcançarem seus objetivos. Oferecemos uma gama completa de serviços de produção musical e distribuição, ajudando você a levar sua música para o próximo nível. Entre em contato conosco hoje mesmo para saber mais sobre como podemos colaborar em seus projetos musicais. Visite nossa página de contato ou entre em contato diretamente pelo Whatsapp.
Siga-nos nas redes sociais para ficar por dentro das novidades.
Olá! Está aprendendo a tocar Piano e não sabe por onde começar ? Então meus parabéns, além do Piano ser um instrumento incrível ele não é tão difícil de aprender. Seja muito bem vindo a um dos artigos do portal musical da Pneuma Produtora e aprenda hoje: Como Tocar Piano
Um dos instrumentos mais peculiares e completos é o piano. Ele pode ser a base para muitos músicos, por sua versatilidade, e assim é um instrumento bastante procurado. Muitos acham que é um instrumento bastante complexo e difícil de se tocar, mas seguindo esse artigo, você verá como é simples, manuseável e até divertido aprender a como tocar piano.
como tocar piano
A vantagem de se aprender a tocar em um piano é que seu som é autêntico, já que emana de uma corda. Além disso, ele possui 88 teclas. Por outro lado, teclados(que também pode ser utilizado para o aprendizado de piano) não apresentam nenhuma dessas características.
Pianos são muito mais caros do que teclados, mas é possível alugar em lojas de música.
Afine o piano caso se trate de um modelo antigo ou de época para treinar os ouvidos a conhecer cada nota de forma correta. Pianos mais velhos costumam estar fora do tom, principalmente quando não são tocados com regularidade. Se o seu piano não é tocado há muito tempo, pode ser boa ideia contratar os serviços de um profissional para afiná-lo antes de prosseguir.
Já o teclado, é uma alternativa muito mais em conta. É muito mais barato, jamais sai do tom e tem vários efeitos sonoros e funções que podem ser utilizados na sua música. Além disso, ele não ocupa muito espaço e é muito mais prático para transporte. O teclado é uma ótima ferramenta para iniciantes. Você pode sempre começar nele e passar para um piano, depois de algum tempo.
Consiga um teclado de aprendizagem. Esses instrumentos especializados têm luzes que acendem em uma ordem específica, ajudando-o a aprender a notação musical.
Toque-o e identifique os tons médios (parte central do piano), os bemóis (teclas pretas à esquerda), os tons graves (para a esquerda) e os tons agudos (para a direita). Ouça atentamente a cada um deles e observe como diferem uns dos outros. Continue a praticar até conseguir diferenciá-los sem dificuldade.
Você terá que conhecer as notas mais importantes para identificar os sons que ouve. Para isso, algumas pessoas começam aprendendo essas notas e dando um número para cada uma delas. Por exemplo, 1 é dó, 2 é ré, 3 é mi, e assim por diante, terminando em 8 que é dó, novamente. Observe que tanto o número 8 quanto o 1 representam a nota dó, mas cada um deles em uma oitava, mais grave ou mais aguda. O número 1 representa o dó central.
Quando você já tiver esse conhecimento, será possível aprender músicas através de números no lugar do nome das notas. Por exemplo, a música “Brilha, brilha, estrelinha!” seria dó – dó – sol – sol – lá – lá – sol. Essa sequência ficaria representada como 1 – 1 – 5 – 5 – 6 – 6 – 5.
Se você não tem nenhum conhecimento musical, terá que se esforçar por conta própria e aprender por tentativa e erro.
como tocar piano
Músicas são, basicamente, compostas por variação de acordes. Identificá-las é crucial quando você quer aprender algo de ouvido. Aprenda como tocar os acordes básicos e descubra onde eles estão localizados no piano. Toque-os para se familiarizar com seu som a ponto de reconhecê-los claramente. Mesmo que você não saiba o nome do acorde, provavelmente saberá como é seu som.
Você também deverá identificar se os acordes são compostos por tons graves ou agudos e, a partir desse conhecimento, saber em que parte do piano estão localizados.
Por exemplo, dó, mi e sol compõem um acorde fácil que você aprenderá a reconhecer quando tocar o acorde de C (dó maior). No entanto, é possível tocá-lo também em teclas mais baixas ou mais altas.
Para tocar bem, você precisa saber com quais dedos cada tecla deve ser pressionada. A melhor forma de fazê-lo é aprender os passos básicos do posicionamento dos dedos.
Normalmente, os dedos estão numerados. Por exemplo, o polegar é 1 e o dedo mínimo é 5. Assim, fica mais fácil de compreender de forma mais tranquila como deverá ser a execucao na hora em que estiver tocando.
Agora, é só praticar bastante e ter dedicação.
Ainda, precisa de ajuda pra escolher seu instrumento, de cursos ou professores? Entre em contato conosco hoje ainda. Nós temos a disposição os melhores professores de música de Belo Horizonte a disposição para lhe auxiliar em tudo que precisar. Não perca tempo e entre em contato agora mesmo e faça já seu orçamento sem compromisso pela nossa página de contato ou pelo nosso whatsapp (CLIQUE AQUI)
Confira mais sobre o universo da música , acessando os outros artigos do nosso Blog
Se você está iniciando agora os seus estudos na música, precisa conhecer um pouco de teoria, então hoje nós lhe ensinaremos sobre as notas musicais.
As notas musicais são elementos simples do som. Quando vibramos uma corda de um instrumento ela movimenta as moléculas de vento em sua volta. Com essa vibração de corda. Nosso ouvido capta a vibração do ar e a processa, cada vibração gera um som diferente sendo uma nota diferente.
Nós geralmente representamos as notas por letras, assim facilitando as escritas e a velocidade da leitura.Está é uma notação universal, assim facilita bastante a comunicação entre os músicos. E como Funciona ? Simples veja a seguir:
Dó - C
Ré - D
MI - E
FÁ - F
Sol - G
Lá - A
Si - B
Existe também outro tipo de representação que não precisa das letras. É a grandiosa partitura, que você já deve ter se estranhado com ela por ai.
Ela é uma representação mais detalhada e complexa, envolvendo ritmos e muito mais coisa.
Se você está começando agora na teoria musical , não precisa se preocupar ainda com as partituras, foque em decorar as notas primeiramente.
As escritas com partitura irá ser de extrema importância futuramente, então não deixe de estudar elas também em breve, fique a vontade para conhecer os outros conteúdos do nosso site sobre música, assim conseguirá aprender diversas coisas, e a melhor parte tudo em um só lugar e de graça !
Esta iniciando no mundo musical agora e não sabe muita coisa? então está no lugar certo o nosso site é um grande portal de informações relacionadas a música e com certeza tem muita coisa aqui que pode lhe ajudar, basta dar uma vasculhada que encontrará mais coisas que lhe interessa.
A Pneuma Produtora oferece diversos serviços como aulas de músicas para diversos instrumentos e consultorias, para novos músicos e artistas, conheça mais a respeito entrando em contato agora mesmo pela nossa página de contato ou chamando no Whatsapp ! chame agora mesmo é rápido e fácil.
Se você está aprendendo música, precisará conhecer as escalas musicais, pois com elas você entenderá melhor sobre harmonia das músicas.
As escalas musicais são sequencias em ordem de notas.
Ex: Dó, Ré, Mi, Fá, Sol, Lá, Si, Dó.
Assim repetindo o ciclo. A escala foi iniciada com o Dó, mas poderia ser iniciado em qualquer nota.
A escala que foi utilizada como exemplo é uma escala maior. Nós poderíamos utilizar a mesma sequência, utilizando outra nota qualquer.
A escala maior pode ser composta por 12 notas que conhecemos. Para começar, você pode fazer exercícios tocando as 7 notas básicas, executando as escalas maiores.
As escalas menores, são formadas na seguinte sequência: rom, semitom, tom, tom, semitom, tom, tom.. assim repetindo este ciclo.
Veja um exemplo:
Dó, Ré, Ré#, Fá, Sol, Sol#, Lá#, Dó.
Estas notas sustenidas # representam o Mi bemol, Lá bemol e Sí bemol.
Você pode escrever das duas maneiras, não faz diferença alguma, um Ré # e um Mi bemol representam a mesma nota, só muda a notação.
Mostraremos para você agora um exemplo da escala maior de dó representando uma partitura.
E agora um exemplo da escala de Dó menor, agora que conhece os dois padrões basta deslocar este desenho para a nota que você deseja. Faça exercícios tocando as escalas maiores e menores depois troque a nota e faça a mesma coisa.
escalas musicais
Isso é perfeito, pois só precisa decorar duas escalas, depois é só mudar a posição ? SIM é bem fácil.
Existem outros tipos e nomes de escalas, como as escalas diatônicas e naturais, mas são assuntos para um artigo completo sobre teoria musical.
São muito bonitas e legais, mas para que serve estas escalas musicas, Muitos perguntam isso, sempre que estão estudando, fazendo aula de música, para que serve as malditas escalas, mas saiba que elas são realmente importantes.
As escalas são de extrema importância para sabermos a harmonia das músicas e conseguir executar solos, riffs e outras participações na música dentro do tom correto na harmonia da música.
Você toca bateria e gostaria que todos vissem os seus vídeos tocando músicas famosas na internet? Então este artigo é para você! Aprenda como fazer um drum cover.
Muita gente toca bateria bem, mas não tem conhecimento suficiente para gravar seus próprios covers e postarem no youtube. Nós iremos te ensinar hoje de maneira simples como fazer um drum cover e bombar seu canal no youtube de visualizações.
Para gravar o seu primeiro drum cover você precisará de:
1 - Câmera ( Pode ser de celular)
2 - Uma fonte sonora para ouvir a música utilizando fone. Pode ser um ipod, celular, computador ou notebook. E pode utilizar um abafador de concha.
3 - Um microfone para gravar o som da sua bateria, dependendo do investimento você pode utilizar 3, 5, 7 ou até 10 microfones na sua bateria mas o recomendado no início é 1 só de over, ou 2 sendo um over um na caixa e um no bumbo.
4 - Uma mesa de som: Ela será responsável por receber o sinal dos microfones, você pode dar uma pré equalizada, ajustar o ganho, pan e os volumes.
5 - Um computador. Você precisará de um local para receber o som saindo da mesa e realizar a gravação da música.
6 - Um adaptador ou interface. Você terá que jogar o som da mesa no pc e se sua mesa tiver uma interface de áudio perfeito, basta plugar o cabo usb no pc, senão terá que utilizar um cabo p10/p2 na entrada de microfone (rosa) do seu pc.
7- Precisará de um software dedicado para gravação de músicas, por exemplo uma DAW. No início pode começar com simples, como o audacity. Ele é grátis e bem fácil de mexer.
8- Um editor de vídeo para sincronizar a gravação da música e o vídeo.
Treine bem a música que queira gravar o seu drum cover e quando estiver preparado então grave.
Faça toda a microfonação da bateria, faça a saída indo para o pc, inicie o programa de gravação e inicie a gravação. Coloque uma câmera para gravar e inicie a música em seu ipod ou celular. Agora basta tocar a música.
Acabando de tocar a música, você deve parar a gravação do vídeo, depois a do áudio e após isto terá dois arquivos separados. Após identificá-los, basta editá-los.
Coloque os dois arquivos em seu editor de vídeos, provavelmente seu gravador de vídeo também gravou o áudio, então basta sincronizar os dois e remover a faixa que foi gravada com a câmera de vídeo e deixar somente a microfonação.
E assim, terá feito e editado o seu próprio drum cover.
Gravar drum cover, é algo popular em toda internet e muita gente gosta. Imagina só você conseguir uma banda nova somente com seus vídeos, muitos já conseguem utilizando esta técnica. Se você possui alguma dúvida só chamar no whatsapp ou utilizar a pagina de contato.
Você e sua banda possui boas músicas, mas tem uma grande dificuldade de encontrar lugar para tocar? Então está no artigo certo, aprenda agora como fazer mais shows.
Está vendo artistas que conhece fazendo shows a todo momento, parece que existe uma fórmula para conseguir tanto trabalho. Ou é isso ou todos eles são amigos das casas de show, ou possuem um bom empresário.
Pode ser, mas geralmente esses artistas que estão ali, não possuem nenhuma informação diferenciada, nem um empresário e nenhuma amizade com o dono da casa.
Vamos com calma, se você chegar em mim e perguntar como posso conseguir mais shows? Eu lhe respondo: Qual o tipo de show que você quer?
Nem todos os shows surgem da mesma maneira. Alguns shows irão lhe render uma boa grana, mas você não conseguirá fãs. Outros shows você poderá conseguir capturar alguns fãs, mas sem ganhar nenhum dinheiro. Identifique seu objetivo primeiramente.
Ficou confuso agora? Fica tranquilo
Antes de procurar shows, você primeiramente deve conhecer os tipos de apresentação que existem por ai, e qual é a melhor para você. Após entender isso, tudo ficará bem mais fácil, pois existem shows que fazem bem para seu negócio.
Acompanhe a planilha logo abaixo, estes são os principais exemplos de shows colocados em um gráfico na relação dinheiro e fãs.
como fazer mais shows
Essa planilha funciona perfeitamente para a grande maioria dos músicos só alguns detalhes que devem ser alterados como palco para teatro ou onde você irá tocar.
Tenha em mente sempre que isso não é a formula mágica. O mercado de música é um mercado bem irregular e diversos artistas conseguiram sucesso fazendo shows que pagam pouco e trazem poucos fãs, mesmo não sendo comum. Vamos conhecer agora cada um dos tipos de show de perto.
Se você viu o gráfico e se identificou nessa parte, melhor reconsiderar. Todos os tipos de shows dessa planilha possui uma função, dependendo do seu nível de carreira, esse seja o mais acessível no momento.
Fazer apresentações na rua ou em palcos livres, pode ser muito bom para testar novos sons ou ganhar um pouco de desenvoltura no palco, para quem ainda está começando, são shows relativamente fáceis de se conseguir.
Locais abertos e a rua, são bem acessíveis e você pode testar suas músicas lá facilmente.
Esses são os shows, que irão pagar as suas contas, mas pode esquecer os fãs.
Para novos músicos, pode ser em um show em que a casa te paga para tocar musicas que os seus clientes gostam, basicamente tocar covers famosos.
Esse não é o lugar para você tocar uma faixa com seu nome, montar barraquinhas para vender suas camisas do lado do show.
Utilize estes shows para financiar os que pagam pouco mas trazem muitos fãs.
Este é o caso de quando a pessoa quer viver de música, mas sem ter uma fama dela mesmo, apenas ganhando dinheiro tocando músicas dos outros. Muitas pessoas vivem assim e ganhando um bom dinheiro, mas se você está buscando ser diferenciado, deixar sua marca, continue lendo o artigo.
Esses shows são amor e ódio. Eles são muito bons para sua carreira, mas perderá e não ganhará dinheiro com eles, como alguém que depende do dinheiro somente da música, fazer uma apresentação sem ganhar nada pode pesar no fim do mês.
Vários shows que você realizar com artistas famosos irão entrar nessa categoria no início. Existem exceções como já dissemos, você pode conseguir tirar alguns fãs, mas você ainda não possui um grande valor de mercado.
Pode ser uma boa oportunidade tocar para os fãs de uma banda maior, e é capaz deles se tornarem seus fãs também. Mas isso pode não ser um negócio interessante para as casas de shows e para as bandas maiores.
É por isso que esses shows funcionam com o dinheiro de vendas de bilheteria. Se você não tiver fãs, então não conseguirá vender ingressos, não será pago se não ajudar a encher o show.
Você pode e deve aproveitar bastante estes shows, assim irá conseguir ganhar vários fãs pouco a pouco. Você pode fazer isso ou contratar alguém para fazer propagandas e anúncios, mas isso é anuncio para outro artigo.
Tocar como banda de apoio em shows pode ser um primeiro passo para conquistar alguns shows mais desejados de todos.
Agora sim chegamos no topo, com certeza você estava ansioso para chegar aqui, então vamos lá.
Vamos com calma, pois você ainda não conquistou seus fãs ainda.
Não estou te desanimando, calma, pois os grandes festivais com muita grana, são a melhor forma de circular seu nome e ganhar dinheiro.
Apenas o show já seria algo grandioso, a grande maioria dos festivais é acompanhada de verbas de publicidade para ter seu nome em toda parte e fazer a mídia buscar uma entrevista. Sim são os melhores shows possíveis, mas são bem mais difíceis de se conseguir.
Os festivais geram um grande custo e os promotores, precisam de muitas pessoas para pagar, para compensar. Geralmente eles irão chamar artistas que irão levar multidões e lotar o show, para isso você já precisa de uma carreira sólida e com fãs fies para alcançar isto.
Não se preocupe, há uma maneira que pode facilitar sua entrada em festivais. Primeiramente crie uma lista com festivais que toquem o seu gênero de música em sua região, você possuir um dinheiro para se locomover para outros lugar. Grande parte de grandes festivais aceita a inscrição de artistas
Fique sempre de olho em concursos para tocar em grandes festivais, mas saiba que a competição é sempre complicada. Alguns festivais oferecem a oportunidade de locar lá dentro, mas não nos palcos. então aproveite estas oportunidades e utilize seus acústico, cole cartazes com seu nome e foto. SE PROMOVA !
Você também pode montar seu próprio show, entra em contato com uma casa de show, chama várias bandas e sua obrigação é lotar a casa que todo mundo sairá ganhando.
Agora que você já conhece essas quatro principais vertentes de shows, parece que ficou mais fácil de identificar oque você procura, espero ter ajudado, não deixe de acompanhar os outros conteúdos do site.
Se você leu este artigo e sentiu que possui muito potencial, mas não consegue colocar em prática muitas coisas pode estar precisando de uma ajudinha. Nosso site conta com uma incrível consultoria para bandas e artistas iniciantes, fazemos todo o planejamento da carreira, já ajudamos várias pessoas, o próximo pode ser você.
Entre em contato agora mesmo pela nossa página de contato ou chame no Whatsapp.
Aulas com professor de bateria em BH: Aprenda a tocar bateria com técnicas personalizadas e pratique com um profissional experiente. Eleve suas habilidades musicais hoje mesmo e agende sua aula experimental conosco!
A bateria nada mais é que um conjunto de pratos e tambores que são destinados para a música rítmica. Os tambores são uns mais antigos instrumentos da humanidade.
Possuindo vestígios da pré história utilizando os mesmos, no período Neolítico.
Os tambores antigos, eram baseados em pedaços de troncos de árvores ocas, cobertos com a pele de répteis ou com o couro do peixe.
Utensílios como estes estavam presentes em várias atividades festivas e religiosas de diversas religiões antigas.
As baterias no século XX, se tornaram mais famosas e populares na utilização de bandas militares e em orquestras.
Nesse período tinha uma pessoa para tocar cada peça: um tocava somente o bumbo, outro somente a caixa e uma terceira pessoa somente os pratos.
Com o desenvolvimento do pedal pelo mestre Wiliam F. Ludwig em 1910, finalmente foi possível atribuir várias funções para uma pessoa apenas.
Com a invenção também dos suportes para tambores e caixas, surgiu finalmente a ideia de acoplar tudo, formando um só instrumento. Assim originando a bateria que conhecemos nos dias de hoje.
A peça mais nova que se integrou ao kit básico foi o hi-hat popular chimbal que apareceu em 1940. É uma peça muito peculiar pois consiste em utilizar dois pratos se chocando, acionando com o pé. No Jazz possuía uma incrível função que era marcar os contratempos e pulsações do rítmo.
Nos anos 80, fabricantes como Yamaha, Roland e Simmons começaram a fabricar as baterias eletrônicas que possuíam alguns sons já gravados e também podiam funcionar como samplers, fazendo a gravação de sons que depois seriam executados sempre que o instrumento fosse tocado.
Se você chegou até aqui, você provavelmente é um grande fã de bateria e está querendo ampliar as suas técnicas na bateria. A melhor maneira é procurando um professor de bateria e felizmente, você veio ao lugar certo pois aqui em nosso site você pode adquirir aulas incríveis de bateria com o professor Ângelo, que já toca a um grande tempo e já dá aula para vários alunos.
Você pode receber mais informações sobre a aula com nosso professor de bateria entrando em contato. Entre agora mesmo na nossa página de contato ou chame pelo Whatsapp.
Entrando em contato pelos meios ditos acima, você ganha a primeira aula inteiramente grátis! Caso você não goste, não perderá dinheiro.
As aulas de bateria não são exclusivamente presenciais. Podem ser realizadas via skype para qualquer pessoa do mundo com uma bateria ou pad de treino e uma conexão com a internet.
As aulas com o professor de bateria são em maior parte realizadas na Pneuma Produtora em Belo Horizonte. Mais informações via Whatsapp. Entre em contato hoje mesmo e marque sua primeira aula de bateria experimental!
Vivemos em uma incrível era digital em que possuímos diversas ferramentas modernas de correções e edição, não possuímos restrições de tempo. É muito fácil fazer coisas erradas sem perceber, as pessoas geralmente não escutam a mixagem e sim a música. Confira agora como melhorar suas mixagens!
Existem poucas pessoas no mundo que pegam para escutar uma música somente para achar erros, quem procura acha, então se você procurar em sua mixagem provavelmente irá encontrar, mas alguns são menos perceptíveis e um usuário comum dificilmente perceberá.
Tente se afastar alguns dias das suas músicas e produções.
Se algo não soa bem, então necessita correção.
Se a música está do jeito que você gosta de ouvir, então sua mixagem está bem encaminhada,
Antes de iniciar os trabalhos de mixagem das suas músicas, escute bem a música antes em sua versão bruta, com o tempo passando, ideias começarão a surgir de forma natural. A própria música deve ditar a mixagem, não o contrário. Pode parecer um papo de um monge mas é definitivamente uma grande forma de sair da rotina tradicional.
A mixagem é uma grande extensão dos arranjos. Então se você ouvir uma mixagem pesada, muito densa, poluída, veja se aquelas partes todas deviam estar ali, antes de sair utilizando mil plugins em tudo.
Dando a cada parte um bom espaço de descanso, o impacto de cada irá ser bem maior. As mixagens fazem parte do arranjo musical, coloque isso na sua cabeça que não é apenas um monte de frequências.
Uma ótima opção para quando tudo está dando errado, é dar uma pausa e escutar o algoritmo LANDR para ver o que pode fazer com a sua mixagem. Com ele você consegue identificar o que era um problema como equalização do bumbo da bateria. O Landr é uma incrível ferramenta para diagnosticas as mixagens, que acaba sendo uma grande surpresa.
como melhorar minhas mixagens
É de grande importância ter um bom setup para monitoramento como caixas de som, fones de ouvido e um bom tratamento acústico.
Ouvir sua música em cenários reais pode ser uma grande estratégia. Ouça com o áudio do seu notebook, em fones mais simples de celular, em seu carro e em locais mais diferenciados, e veja como a música se comporta.
Se sua mixagem se apresentou bem em todos os cenários, está perfeito, senão anote e ajuste detalhes.
Fazer as suas mixagens alcançarem um bom equilíbrio, com boa definição é apenas uma parte de toda equação.
Faça todo e qualquer tipo de experimentos, aplique efeitos com reverb na voz, sintetizador, tente tudo. Adicione tremolo, delay, remova tudo e TESTE.
O pior que pode acontecer é soar ruim, então basta começar novamente.
Nós vivemos atualmente em um mundo 24bits, não existem tantos problemas como antigamente. Não há necessidade para mixar ou gravar com os níveis batendo no vermelho.
Captando um som muito quente, a sua gravação toda se tornará muito áspera, e pode ficar clipando todo momento, algo bem desnecessário.
Trabalhe sempre em um nível médio como -8dB FS e não terá problemas.
Compressores são excelentes para domesticas as performances dinâmicas e adicionar mais características nelas, baseando apenas na compressão para definir os níveis e evitar mexer nos faders de volume deixara sua mixagem sem vida.
Solar uma faixa pode ser uma opção útil se você quer limpar ruídos, ou garantir uma boa edição e justa, mas se você deve evitar comprimir e equalizar coisas no modo solo.
Por tendência natural você deixaram todas as partes grandes e cheis, assim no final tudo estará muito cheio e ficará poluído.
Mixar, fazer com que tudo funcione junto como um todo. Alguns trechos podem acabar soando fracos quando estão em solo, mas se estiverem no geral bem encaixadas é o que importa.
Quer sua música pra agora? Então está no lugar correto. Se você gravou suas músicas e precisa de uma mixagem para elas, basta nos contatar pelo Whatsapp que se encontra no canto inferior direito desta página, ou pela nossa página de contato, fale conosco agora mesmo e faça seu orçamento sem compromisso.
